Lee Jeong Lok

« Avec la lumière, je peins quelque chose qui existe bien qu’il soit par nature invisible ».

Lee Jeong-Lok est un photographe qui traduit visuellement ses expériences mystiques personnelles en utilisant la lumière. Ses œuvres sont l’expression d’une réalité que l’artiste vit et qui existe, mais n’est pas visible à l’œil nu.

Né en 1971, Lee Jeong-Lok s’est spécialisé en art à l’Institut de Technologie Rochester (École supérieure des arts et des sciences photographiques) aux États-Unis. Son travail pour l’obtention du diplôme d’études supérieures, « Southern Land » (1998), par sa vitalité naturelle, eut un grand succès. Pendant ses vingt premières années, il apprend à maîtriser le Qi – l’énergie universelle – et créé de nombreuses œuvres d’art photographique. Depuis lors, encouragé par ses expériences pendant qu’il étudiait aux Etats-Unis, il s’engage dans l’art conceptuel et les installations artistiques. A la fin de ses études à l’étranger, il revient en Corée où il présente l’une après l’autre ses œuvres « Mythic Scap » (2007) et « Private Sacred Place » (2008). Avant déjà expérimenté à différentes occasions l’utilisation d’accessoires, de formes ou d’éléments naturels environnants, il franchit une nouvelle étape de son travail artistique en utilisant le flash en tant que véritable medium. Lee est profondément fasciné par les propriétés matérielles et l’effet visuel du flash.

Après cela, Lee Jeong-Lok s’investit entièrement dans l’approfondissement de cette communion avec la lumière elle-même en créant en intérieur un arbre sacré ainsi qu’une série d’œuvres intitulées , « Arbre de vie » (2010). Lorsqu’il parvint à maîtriser la lumière du flash avec une grande finesse, comme si la lumière était une énergie créée du bout de ses doigts, il retourna dans la nature.
Son travail, « Decoding Scape » (2011) est une œuvre qui incarne sa communion avec la nature ‘ici maintenant’ en utilisant les consonnes et les voyelles de l’alphabet coréen. La série d’œuvres suivante,  « Nabi » consiste à utiliser la lumière pour créer des formes diverses and des signes considérés comme des papillons (Nabi en Corée).

Son oeuvre est présentée dans des expositions solo ou collectives et dans plusieurs résidences en Corée. Il poursuit actuellement la thèse de ses œuvres afin d’exprimer ses expériences, intimement unies au monde fondamental.

Sélection d’exposition solo et de récompenses :

• 2015 Nabi, Soul Art Space, Busan, Korea
• 2014 Let There Be The Light, Zendai Contemporary Art Space, Shanghai, China
• 2012 See the Unseen, Soul Art Space, Busan, Korea
• 2010 Tree of life, Shinsegae Gallery, Gwangju, Korea
• 2006 Grand Prize, Shinsegae Art Awards
• 2001 Clarias, SPAS Gallery, Rochster, New York, USA